近期，上海狮语画廊呈现两位艺术家/组合双个展：冯力仁个展“多样性”、计文于& 朱卫兵个展“这边都是事”。冯力仁的金属材质与计文于&朱卫兵的布面软雕塑，在视觉上形成鲜明对比，但均是对都市景观及中产阶层生存状态的表达。

冯力仁个展“多样性”展览现场

在专注艺术创作之前，冯力仁是一位电讯工程师，在他眼中每个人都具有双重身份“虚拟网络身份”和“真实社会身份”。冯力仁认为，都市中的人是多样性与单一性的矛盾体，所以本次展览围绕“多样性”为主题，来诠释了人类的生存状态，引发观者共鸣。

生活在香港高楼林立中的冯力仁，从小便对自然的不同形态情有独钟。其雕塑最初是以木头材质为主，“木料与其他材质不同，它自身独有的香味让人享受整个创作过程”，但有时候用木头并不能表现作品的含义，所以他慢慢开始使用铜、不锈钢等其他材料。

冯力仁个展“多样性”展览现场

冯力仁《群体》铁板底座，附带磁铁的工作台

材质：台湾三义樟木

展厅现场，作品营造出冷静、温暖、又克制的“多样性”场域。与居住在社区外的个体相比，冯力仁认为，观察一群人相当有趣，他们就像候鸟，总是集体行动并相互模仿。所以，在作品中经常出现身穿衬衣和西裤小型人物，模糊的面部人物形象弱化个体形象的认知。

冯力仁 《细胞/自我2019》

立雕 铜着色

100×58×63cm 2018

冯力仁《Launch》 青铜、不锈钢

约2m×1m×1.4m（h）

       而他看来，人生活在社会中的形态就如《细胞》系列中的网状结构，生活与工作的种种琐碎在此纵横交错。而《launch》中站在滑梯顶端的独立个体，因失去了冒险的本能，而迟迟不敢行动。

冯力仁将自身的经历与感受融入作品，所表现的不仅是他的生活状态，也是每个人所身处的城市。

“这边都是事”展厅现场：计文于（左3）

“这边都是事”展厅现场：朱卫兵（中）

艺术家计文于& 朱卫兵将展览取名“这边都是事”原因很简单，“我们就是关注日常的是是非非”，朱卫兵表示。

然而展厅现场的第一件作品并不是两人合作的软雕塑，而是计文于2007年创作的波普风格作品《大众口味多》。2003年底，计文于正式从绘画转向软雕塑创作，与朱卫兵组成夫妻组合，用“通俗”与“荒诞”、 “戏谑”与“玩笑” 的方式，将被忽视的日常小事作为“谈资”呈现在作品中。成群的“人型布偶”是他们作品中常见的艺术形象，但在2018年新作《谈不拢》中，少见的出现了等人比例的布偶人物。从时间上，整体展览几乎完整呈现了两人在软雕塑上的创作历程。

计文于& 朱卫兵《谈不拢》狮语画廊展览现场

227x108x84cm 布、填充棉 2018

虽然是共同创作，但两人用“布”作为创作材质的原因却不一样。朱卫兵因为从事服装设计，布料是她常见的材料。此外朱卫兵儿时记忆中，母亲会将做衣服剩下的面料和布头给她制作一些小东西，这也是她对布有独特情感的另一原因。

而计文于是以“布”作为自我的挑战与突破口，“布有它的缺陷性一面，但也凸显了它的特点。它随意、它随和、它温暖、但又不易被摆布，它有它的性情和个性，它把种种搅合在一起，并发出无穷的可能性。”

计文于& 朱卫兵《圣山不远》狮语画廊展览现场

尺寸可变 木框 布 铜丝 2015

既是雕塑也是装置，现场一件《圣山不远》曾亮相在不同空间中，但每次计文于都会根据空间特色而重新布局。展墙高处，麻布为底，用白色线绣的雪山是人们向往的圣山，一条软梯在空间中高低起伏，一直延伸至展厅地面的山丘，这里是人型布偶攀爬的起始点，他们为了寻求真理，为了实现理想而奔向圣山。朱卫兵认为，软雕塑和软装置给人温暖柔软的氛围，让你参与其中，会更有一种亲近感。

透过眼镜看视力表，淌水过河..这些普通的日常、或戏剧化的场景式，不仅以一种浅显易懂的方式演绎再现了从特殊年代延续至今的记忆图像，也以普通人的视角，反映当下社会中群体特性的真实。

计文于& 朱卫兵“这边都是事”展览现场

观众看计文于& 朱卫兵的作品，会在观看中不经意的思考、回味，偶尔会笑出声来。这些作品看似轻松随意的背后，展现的是中国近几十年来现代化过程中社会变迁和文化现象的微观缩影，也是社会进程中人们的失落与狂欢、痴迷与惊醒、进步与后退。

计文于& 朱卫兵 《眼力要好》 107x38x22cm

铜丝、填充棉、泡沫、布、线、眼镜架

2014

计文于& 朱卫兵《水很深》 210x75x16.2cm

木、布、泡沫、铜丝、线、纱

2013

计文于《他们谈得很嗨》

布面丙烯 142x55cm 2017年

据悉，本次双个展将持续至7月13日。